Чему учить студентов, не знал никто. Из всех преподавателей опыт имел только один – Иоханнес Иттен. На его урок Гропиус и попал.
Иттен был йог, поклонник Заратустры и вообще чудак. Но ученики его обожали. А он верил, что раскрыть креативное начало можно в ком угодно.
Каждое занятие Иттен начинал с медитаций и упражнений на расслабление. Он заставлял учеников включить все клетки тела и мозга, чтобы прочувствовать форму и цвет, текстуру и ритм. Он просил их рисовать с завязанными глазами, изображать контрасты: «твердое – мягкое», «шершавое – гладкое».
Гропиус был несколько шокирован и в итоге расстался с Иттеном. Тем более что у него уже преподавали такие звезды, как Кандинский и Клее.
Но именно благодаря этому странному человеку появилась теория композиции.
Родились такие важные книги, как «Искусство формы» и «Искусство цвета». Их создал Иттен, и их изучают уже более 100 лет.
А главное, сколько выдающихся мастеров в итоге вышло из Баухауса!
Цветовой круг Иттена
Форкурс Иттена. Контрастные сопоставления: спокойное – беспокойное
Манифест Баухауса в архитектуре
Название «Баухаус» состоит двух немецких слов: “Bau” – «строительство» и “Haus” – «здание». Но реально Баухаус был скорее школой дизайна. А архитектурное отделение было создано только в 1927-м и просуществовало всего год. Тем не менее, новой архитектуре нужен был свой Манифест. Лучше в камне. И он появился.
Его создал сам директор Вальтер Гропиус. Здание, которое он построил в 1925 году для своей школы в Дессау, стало живым воплощением новых идей.
Идею украшательства в Баухаусе окончательно похоронили. А что же пришло на смену?
Строгие геометричные формы и широкие плоскости стен.
Асимметричная композиция из объемов разной высоты. Причем, у каждого – своя функция. Тут и учебные классы, и общежитие, и администрация.
Сплошное остекление. Днем аудитории заливает свет, а вечером здание сияет изнутри.
Серо-белый фасад, который оживляют несколько цветовых пятен.
Воздушные балконы как будто сделанные из изогнутых трубок.
Все внутри – яркие лаконичные краски, фурнитура, мебель – продумано до мелочей. Это тоже тотальное произведение искусства. Только художественный язык другой.
Они хотели счастья для всего человечества. Чтобы все было красиво, удобно и дешево.
Но мы-то теперь знаем, что на практике обычно получается только одно – максимум два – из трех.
Здание школы Баухаус, архитектор – Вальтер Гропиус, Дессау, 1925
Минимализм. Мис ван дер Роэ
Последним директором Баухауса стал Людвиг Мис ван дер Роэ. Состоявшийся и знаменитый архитектор, эстетика которого была, в целом, близка тому, что делали в школе. Он пришел в Баухаус в 1930-м, за 3 года до закрытия, а в 1929-м году произвел сенсацию!
Это была бомба!
Тогда на Всемирной выставке в Барселоне Германию представлял павильон, который построил Мис и где не было ни одного экспоната. Павильон сам был экспонатом.
Легкая воздушная постройка отражалась в ровной глади воды. В ней была предельная геометрия и потрясающий эстетизм.
Просто стеклянный параллелепипед, разделенный внутри несколькими перегородками. В общем-то и все.
Но…
Цоколь у него был из травертина, два бассейна – гладкие, как зеркала, – облицованы черным стеклом. Внутренние стены были сделаны из оникса и мрамора. И никакого декора! Только естественный рисунок камня. А крышу поддерживали опоры из хромированной стали.
Мис Ван дер Роэ показал, что модернизм может быть не только экономным, но и очень даже дорогим.
Слово «минимализм» никто тогда и не знал. Но оказалось, что сильного эффекта можно добиться предельно скупыми средствами. Это были абсолютная гармония и абсолютная пустота.
Знаете, какая была самая любимая фраза у этого архитектора? «Меньше – значит больше». Гениальная мысль.
Павильон Германии, архитектор – Людвиг Мис ван дер Роэ, Барселона, 1929
Идеальное пространство. Вилла Тугендхат
Когда владельцы виллы в Брно Фриц и Грета Тугендхат приобрели дочери рояль, не спросив архитектора, но вдруг узнали, что он собирается к ним приехать, они запаниковали. Рояль пытались спрятать в подвале. К счастью, архитектор отменил визит.
Все-таки заказать дом Мису ван дер Роэ в 1929 году было смелым шагом. Мало того, что его аскетичный вид вряд ли мог поразить гостей, так он еще и стоил сумасшедших денег.
Со стороны улицы вилла выглядит одноэтажной и обманчиво простой. Второй этаж, который образует перепад уровней, открывается только со стороны парка. Дом идеально вписан в ландшафт и обращен широкими панорамными окнами на природу.
На первом этаже гостиная. Огромные окна, свободная планировка, редко расставленная мебель и много воздуха. В интерьере – никакого декора, зато есть стена из марокканского оникса и еще одна, стоящая полукругом, из макассарского эбенового дерева.
Мебель Мис тоже проектировал сам, даже придумал кресла, которые получили название «Тугендхат» и были позже запущены в производство. Расстановку тоже спланировал до мелочей. Все должно было подчиняться единому стилю и воле мастера, поэтому дополнения не поощрялись.
Мис первым ввел в моду роскошный минимализм. Он как никто понимал, что главное – не изобилие, а эксклюзив.
Вилла Тугендхат, архитектор – Мис ван дер Роэ, Брно, 1929 – 1930
Пять принципов современной архитектуры Ле Корбюзье
Даже тот, кто ничего не знаете об архитектуре ХХ века, имя Ле Корбюзье слышал наверняка.
Как у всякого классика, у него есть свое программное произведение – Вилла Савой в Пуасси. Именно здесь он воплотил свои знаменитые пять принципов современной архитектуры. Хотя виллу Корбюзье построил в 1930 году, свои принципы он заявил еще в начале 1920-х.
Вот они.
1. Столбы-опоры. Не должно быть несущих стен. Только стойки-опоры из железобетона, которые будут держать конструкцию здания. К тому же дом приподнят над землей.
2. Плоские крыши-террасы. Крыша может быть тоже частью жизни дома с садом, бассейном или площадкой для игры.
3. Свободная планировка. Если несущих стен нет, то планировки тоже нет. Только открытые перетекающие пространства.
4. Ленточные окна. Поскольку стена не несущая, все держится на опорах, то между этими стойками можно сделать любое окно – хоть от края до края.
5. Свободный фасад. Поскольку все держится на стойках, то стена появляется там, где