Экономисты отмечают подъем потребления, связанного с досугом, но, по сути, за досуг выдают себя целые области потребления.
Сегодня в категории Homo consumans (человека потребляющего) больше, чем когда-либо, представителей Homo ludens (человека играющего), удовольствие от потребления напоминает удовольствие от игровой деятельности [745].
Итак, потребление превратилось в действие, направленное на достижение счастья. Если бы можно было визуализировать эмоцию, вызываемую покупкой, мы увидели бы, что она источает феромоны, возбуждение, характерное для сексуального наслаждения… но ее сила не достигает оргазма. Просто очередная любовь с первого взгляда без продолжения. Правда, невозможно отрицать удовольствия, доставляемого отдельными покупками, но сможет ли мода возродить свою красоту, зависит именно от выбора потребителя.
Актуальным остается вопрос о конце высокой моды и стимуляции моды на основе уличного стиля. В конце своей книги The End of the Fashion («Конец моды») журналистка Тери Эджинс утверждает, что улица, запросы потребителей и стремление к прибыли изменили и продолжают изменять сферу моды. По мнению автора, тем из представителей отрасли, кто сможет пережить эту прибойную волну вещей, стилей, мусоросжигателей для одежды, пестицидов и неожиданных маркетинговых ходов, удастся обновляться и предугадывать, не одурачивая потребителя [746]. И все-таки модный бизнес всегда разыгрывает одну и ту же карту – секс, гламур и статус, которые доказали и еще докажут свою эффективность.
Библиография
Ackerman (D.), A Natural History of the Senses, New York, Random House, 1990.
Adburgham (A.), Shops and Shopping (1800–1914), London, Allen & Unwin, 1964.
Agins (T.), The End of Fashion. How Marketing Changed the Clothing Business Forever, New York, William Morrow, 1999.
Ainley (R.), What is She Like: Identities from the 1950s to the 1990s, London, Cassell Academic Publishing, 1995.
Alessandrini (M.), «Christian Lacroix: La mode est un théâtre», Le Nouvel Observateur, 12–18 июля 2001, p. 22.
Alexander (K.), Alexander (M. D.), The Law of School, Students, and Teachers in a Nutshell, St. Paul, West Publishing Co., 1984.
Allaire (B.), Pelleteries, Manchons et Chapeaux de castor. Les Fourrures nord- américaines à Paris, 1500–1632, Paris, Presses de l’Université de Paris-Sorbonne, 1999.
Allen (C.), Kania (D.), Yaeckel (B.), One-to-One Web Marketing: Build a Relationship Marketing Strategy One Customer at a Time, New York, John Wiley & Sons, 2001.
Allen (M.), Selling Dreams: Inside the Beauty Business, New York, Simon and Schuster, 1981.
Alloula (M.), The Colonial Harem, Minneapolis, University of Minnesota Press, 1986.
Ames (F.), Kashmir Shawl and Its Indo-French Influence, Woodbridge, Antique Collectors Club, 1988.
Appadurai (A.), The Social Life of Things: Commodities in Cultural Perspective, Londres, Cambridge University Press, 1986.
Ashelford (J.), Dress in the Age of Elizabeth I, New York, Holmes and Meier, 1988.
–, The Visual History of Costume: The 16th Century, New York, Drama Book, 1983.
Attwood (L.), Creating the New Soviet Woman: Women’s Magazines as Engineers of Female Identity, 1922–53, London, Macmillan, 1999.
Audoin-Rouzeau (F.), Les Chemins de la peste. Le rat, la puce et l’homme, Rennes, PUR, 2003.
Aulu-Gelle, Nuits Attiques, Paris, Belles Lettres, 2002.
Azoulay (É.) (ред.), 100 000 ans de beauté, Paris, Gallimard, 5 vol., 2009.
Babbush (C.) (ред.), Dental Implants: The Art and Science, Philadelphia, W. B. Saunders, 2001.
Baldwin (F.E.), Sumptuary Legislation and Personal Regulation in England, Baltimore, The Johns Hopkins Press, 1926, vol. 44.
Ballard (B.), In My Fashion, New York, David McKay, 1960.
Balzac (H.), Sur le dandysme. Traité de la vie Élégante. Par Balzac. Du dandysme et de George Brummell par Barbey D’Aurevilly. La peinture de la vie moderne par Baudelaire, Paris, Union générale d’Édition, 1971.
Banner (L.), American Beauty, Chicago, University of Chicago Press, 1983.
Barcan (R.), Nudity: A Cultural Anatomy, Oxford, Berg, 2004.
Baroin (C.), «Genre et codes vestimentaires à Rome», Clio. Femmes, Genre, Histoire, 2012, n° 36, p. 43–66.
Barré-Sinoussi (F.), Pour un monde sans Sida (entretiens avec François Bouvier), Paris, Albin Michel, 2012.
Barthes (R.), «Histoire et sociologie du vêtement. Quelques observations méthodologiques», Annales ESC, n° 3, 1957, p. 430–441.
Baudrillard (J.), Pour une critique de l’économie politique du signe, Paris, Gallimard, 1972.
Belloir (V.) (рук.), «Déboutonner la mode», выставочный каталог, Paris, Les Arts Décoratifs, 2015.
Benaïm (L.), Yves Saint Laurent, Paris, Grasset, 1993.
Benhamou (R.), «The Restraint of Excessive Apparel: England 1337–1604», Dress, 1989, n° 15, p. 27–37.
Benhamou (S.), La Guerre du № 5, (февраль 2017 г., 55 мин.)
Berg (M.), Luxury and Pleasure in Eighteenth-Century Britain, Oxford, Oxford University Press, 2005.
Bernard (B.), Fashions in the 60s, London, Academy Editions, 1978.
Bide (M.), Collier (B. J.), Tortora (P. G.), Understanding Textile, New York, Macmillan, 2000.
Biggs (T.), Moody (G. R.), van Leeuwen (J. H.), White (D. E.), Africa Can Compete!: Export Opportunities and Challenges for Garments and Home Products in the U.S. Market, World Bank Discussion Papers, Washington, The World Bank, 1994, n° 142.
Bizet (C.), «Tom Ford, créateur de désirs»,